Le silence n'est jamais vraiment silencieux. Même dans un studio d'enregistrement d'une station de radio, il y a une multitude de sons discrets, constamment présents, produits involontairement, souvent inaperçus, qui constituent néanmoins l'environnement sonore de base dans lequel nous travaillons.
En utilisant le studio lui-même comme un instrument et ses divers habitants technologiques bruyants comme collaborateurs, cette pièce fait ressortir les voix ambiantes qui sous-tendent toutes les émissions, les jingles et les morceaux que nous produisons quotidiennement. Des microphones à condensateur et à contact captent les bourdonnements des équipements, le tic-tac des horloges, le cliquetis des claviers, etc., qui sont ensuite soumis à des processus routiniers de chaînes d'effets dans un logiciel de production audio, comme s'il s'agissait de voix humaines ou d'instruments de musique.
En prêtant attention à ces petits sons qui nous entourent, nous reconnaissons et explorons la nature sonore inextricable du studio lui-même à partir des produits audio que nous y fabriquons. Comme l'a dit Eno, « enregistrer n'est pas la même chose que reproduire : c'est produire quelque chose qui ne pourrait exister autrement ». Les sons sont amenés dans le studio et en ressortent sous une autre forme, avec leur empreinte ; le studio a sa propre vie, son activité et son agence, qui co-créent les œuvres qui y sont réalisées. On peut donc dire que ses voix ne sont pas nécessairement des contingences gênantes à éliminer ; on peut plutôt les considérer comme des qualités intrinsèques, fondamentales pour les objets que nous produisons, comme un ADN sonore ou un leitmotiv distinctif, avec lequel il faut travailler plutôt que contre lequel il faut lutter.
Oliver Wagner (2002) est technicien son, lumière et scène, programmeur et ingénieur électricien, basé à Ljubljana, en Slovénie. Il travaille à la station de radio communautaire Radio Študent en tant que membre des équipes techniques audio et informatiques ; en plus de ses tâches quotidiennes dans le studio de diffusion et de production, il gère des projets de développement d'infrastructures et effectue des tâches techniques avancées. Il fournit régulièrement un soutien technique pour l'éclairage, le son et la scène lors de concerts, de performances artistiques intermédiaires, de cabarets et d'événements théâtraux dans des lieux alternatifs. En 2024, il a co-écrit une émission pour la plateforme d'investigation radiophonique ouverte RADAR, ainsi qu'une autre pour radia.fm (#997). Il a également collaboré sur le plan créatif et technique à la production des événements RAD+ART 15 et 16, respectivement en 2024 et 2025, au Cirkulacija2, à Ljubljana.
Robbie Hopper (1991) est un musicien, biologiste, technicien audio, conservateur et artiste sonore qui vit à Ljubljana mais est originaire d'Écosse. En tant que chercheur sonore et collaborateur dans le domaine des arts du spectacle, il a effectué des résidences artistiques au PIF Camp (Slovénie, 2023), Kino Šiška (Slovénie, 2024), au Centre national de danse de Bucarest (CNDB, 2024), à l'Independent Dance Stage de Talinn (STL, 2024) et à l'Université des arts appliqués de Vienne (dieAngewandte, 2025). Ils sont membres actifs du collectif électronique expérimental Clockwork Voltage en tant qu'artistes, de l'association culturelle et artistique Anarhiv en tant qu'animateurs d'ateliers, et de Radio Študent en tant que techniciens de diffusion/production et co-curateurs de la plateforme d'investigation radiophonique ouverte RADAR.